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O Exercício do Caos
Deslumbrante, extraordinário e demoníaco este primeiro longa-metragem do talentoso cineasta brasileiro Frederico Machado. O exercício da caos mostra todo o seu potencial expressivo, através de uma manifestação pura e de alto nível da arte, muito raro nos dias de hoje.

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eslumbrante, extraordinário e demoníaco este primeiro longa-metragem do talentoso cineasta brasileiro Frederico Machado. Com a sua força explosiva, O exercício da caos mostra todo o seu potencial expressivo, através de uma manifestação pura e de alto nível da arte, muito raro
nos dias de hoje. Com um estilo e posicionamento muito semelhante ao cinema de Carlos Reygadas em Post Tenebras Lux ou de Lars Von Trier em Antichrist, o diretor sul-americano está aqui para analisar, através de uma luz puramente perversa, o ser humano, ridicularizando o homem e seu orgulho contra o poder devastador do sobrenatural.
Em uma pequena fazenda na floresta e milhas de distância dos centros populacionais vive um homem, juntamente com suas três filhas. Seu ritmo é geralmente entre trabalho e hábitos pessoais típicos. O misterioso desaparecimento da mãe lançou uma sombra sobre toda a unidade familiar. O pai afasta-se de sua consciência e é controlado pelo proprietário da fazenda. Entretanto, é obrigado a cair inteiramente em um abismo de morte e do mal: todos os enganos escondidos vão flutuando juntos com um poder aterrorizante vindo do mato. E isso é apenas o começo.
Um excelente trabalho sob todos os pontos de vista implementado aqui. A efetivação do mal, que se torna uma presença constante e alucinatória, real e tangível, é apenas um dos muitos mecanismos para se incorporar em um trabalho multi- facetado e de mil interpretações. Machado faz uma viagem aqui das mais desafiadores, tão significativa que somente o cinema pode oferecer. Emerge, sem dúvida, como um grande vencedor. Porque, se é verdade que o mal é uma presença real e existente, também é verdade que ele está escondido na vida cotidiana de uma maneira ao mesmo tempo invisível e perceptível.
O cenário do filme, dividido em três capítulos chamados respectivamente Exercício, Limbo e Caos, sugere imediatamente uma construção de horror mais especialmente destinado a um devir, a uma incipiente parábola prejudicial e corrosiva em que a concepção hábitual de existência é completamente desmontada. Um caos, portanto, em que, dentro de uma confusão gradual e progressiva, é completamente desmontada pela racionalidade ou pelo sentido da narrativa, em que ela própria se torna o principal elemento de um roteiro elaborado com alto nível técnico e de produção.
O contraste entre o mal da natureza e seus ditames obscuros, controlados por espíritos malignos, por seres sobrenaturais e pela perversidade humana, sendo recriado por suas ações, se movem em paralelo até que se fundem, deixando sobrevivente apenas uma concepção niilista e dessacralizada de vida. O caos, como o título sugere, é o protagonista, é o que controla e supervisiona todos os incidentes a partir de cima. A morte de um dos membros da família não é a condenação absoluta de arrogância do mal e humano sobretudo e de todos, mas também a supremacia simplesmente irracional do racional, a vitória de todos que, secretamente, invadem e corrompem as suas vidas, e não coincidentemente a sequência final em uma igreja. Não há, portanto, nenhuma explicação particular na estrutura do roteiro, no delírio total de comissionamento de cena tão alucinada, porque na verdade, meticulosamente e com precisão perfeita, há apenas o desejo de demolir qualquer concepção da realidade e ilusão através de uma história que desempenha situações sobre o abuso do mal na vida cotidiana: um mal que, na realidade, se torna o que o homem faz por si mesmo através de suas ações.
Exemplar como tudo é então colocado em prática. O diretor menciona atmosferas, a música (em sua aparente dissonância com o resto), também há o equilíbrio entre os gêneros: o thriller de horror e o lidar com argumentos e temas filosóficos, sempre em contraste com o resto, o que torna ainda mais inovador o filme, bem como ainda mais sugestivo. As sequências de sonho são preponderantes, dentro do filme, e tendem a distorcer a realidade com o intuito de assimilar uma loucura santificada, com resultado absolutamente extraordinário. Em um engajamento emocionante e progressivo com o grotesco, uma atmosfera abertamente Lynchiana, no entanto, torna a dor tangível porque o homem perece sob a influência do caos. As três irmãs serão transportadas às raias da loucura e acabam procurando refúgio (sem sucesso) no santuário de Cristo: todos os esforços para escapar do mal, resultou em vão: o engano do homem e a ação do diabo já entraram em vigor; eles já destruíram a humanidade.
Realmente assustadora e demoníaca esta parábola de grande talento, resultando na descoberta de um cineasta brasileiro único. Uma técnica de direção, uma realização final realmente impressionante e inesperada. Um estilo único, niilista, e um alto nível artístico de pessimismo. Um filme, de grande, deixa marcas, uma joia cinematográfica digna de visão que ganhou seu merecido lugar entre as grandes obras-primas dos últimos anos. Esperamos outras maravilhas deste talento brasileiro emergente.